Génération d'images 100% IA, retouche et compléments IA sur vos prises de vue réelles : une cohérence de série pensée pour le luxe, jamais un raccourci.
L'IA est un outil, et nos équipes restent l'ADN de Wet Paint Factory. Nous l'utilisons pour enrichir l'histoire d'un produit et améliorer l'expérience du client final, jamais pour le duper.
Notre approche tient en une phrase : l’IA décline ce que le shooting a validé. Un produit est shooté une fois, puis décliné. Nous préparons Variations, notre offre de déclinaisons d’images par IA : un shooting de référence, puis des images fidèles au produit, de l’ambiance à la campagne.
La génération d'images 100 % IA, pour créer des ambiances, des décors ou des mises en situation sans shooting complémentaire. Et la retouche ou le complément IA sur des photos réelles : un fond recomposé, une mise en situation ajoutée à un packshot existant, sans reshooting.
01. Brief
Le projet part de votre brief, qui cadre le produit, l’univers de la marque et ses contraintes.
02. Moodboard des variations
Nous construisons un moodboard pour fixer le style, préciser la tendance et garder la cohérence de marque.
03. Shooting de référence
Le produit est photographié : en général quatre ou cinq vues packshot, réellement shootées, servent de références. C’est ce qui garantit la conformité de chaque image qui suit.
04. Déclinaisons
À partir de ces références, nous déclinons par exemple une image d’ambiance du produit, deux images portées et une image de gamme avec plusieurs produits en ambiance. Une vidéo portée ou une vidéo qui tourne autour du produit peuvent aussi être envisagées.
05. Validation et production
Chaque image générée est comparée au produit réel et validée avec vous, étape par étape. Les allers-retours servent à affiner l’univers avant de lancer une production plus large : nous pouvons prendre en charge des volumes conséquents une fois l’univers validé.
Le produit reste identique et conforme à chaque déclinaison. Comme nous shootons quatre ou cinq vues packshot de référence, nous avons les éléments pour comparer chaque image générée au produit réel, et la validation se fait étape par étape avec vous.
Une image générée crédible se joue dans le détail. Chaque image est contrôlée avant validation, sur quatre familles de points.
Sur les matières et la lumière : les reflets du métal et des pierres, la transparence du verre et des liquides, le grain du cuir et des tissus, la texture d’un produit cosmétique.
Sur l’identité du produit : les logos et les typographies, les gravures et les inscriptions, la couleur exacte, les pièces et les mécanismes.
Sur la cohérence de la scène : les proportions et l’échelle du produit, les ombres et la lumière du décor, l’unité de la série, l’absence de tout élément parasite ajouté par l’IA.
Sur les images portées : l’anatomie des mains, le grain de peau naturel, la tenue du produit sur le corps.
Le premier poste d’économie, c’est le nombre de prises de vue. À partir de quatre ou cinq vues packshot de référence, nous déclinons ambiances, images portées et images de gamme sans remonter un shooting pour chacune. Le produit est photographié une fois, le reste se construit à partir de cette base.
Le délai suit la même logique. Une série de déclinaisons issue d’une seule séance avance en général plus vite qu’une suite de shootings à planifier, et nous cadrons l’échéance avec vous dès le brief.
Les besoins futurs coûtent moins cher aussi. Une image pensée pour une campagne peut être reprise pour un autre usage, un format vertical pour les réseaux, une version print, une déclinaison saisonnière, sans nouveau tournage. Et un décor lointain ou difficile d’accès peut être recréé autour du produit, sans déplacement.
Une limite, pour rester clairs : les vues de référence sont toujours shootées, c’est ce qui garantit la conformité du produit. L’IA ne supprime pas la prise de vue, elle évite de la répéter. Le budget se chiffre sur devis, selon le nombre de déclinaisons et la complexité de l’univers.
Un outil IA en libre-service ne connaît ni votre produit, ni votre charte, ni vos contraintes de confidentialité. Nous travaillons avec un œil photographique, une exigence de très haute qualité et une cohérence de marque tenue sur toute la série, avec des équipes qui contrôlent la chaîne de production de bout en bout, comme sur une prise de vue classique.
Vos images ne servent jamais à entraîner un modèle. Selon les besoins, nous utilisons deux familles de modèles : des modèles sous licence commerciale, ou des modèles qui tournent hors ligne, sur nos propres machines. L'accès aux visuels et aux fichiers de travail reste restreint, avec les mêmes engagements de confidentialité que sur nos productions classiques.
Le principe est celui du droit d’auteur, tel qu’il s’applique à toute photographie. L’auteur d’une image en détient les droits dès sa création, sans formalité. Ces droits sont de deux natures : le droit moral, qui rattache l’œuvre à son auteur, ne se cède pas et ne s’éteint pas, et les droits patrimoniaux, c’est-à-dire le droit de reproduire et de représenter l’image, qui peuvent être cédés.
Les droits patrimoniaux durent toute la vie de l’auteur et 70 ans après sa mort. Recevoir les fichiers d’une image ne transfère pas ces droits : posséder le fichier et avoir le droit de l’exploiter sont deux choses distinctes.
Le client exploite l’image grâce à une cession de droits, écrite dans le devis. Elle précise ce qui est cédé, pour quels usages (supports, médias), sur quel territoire et pour quelle durée. Tout usage qui sort de ce périmètre doit être prévu dans la cession.
L’IA ne change pas ce cadre. Une image est protégée lorsqu’elle porte l’empreinte des choix créatifs de ses auteurs, et c’est le cas ici : prises de vue réelles de référence, direction artistique, retouche, validation image par image par nos équipes. Le processus créatif reste celui d’une production photo, l’IA en est un outil. Les droits se cèdent donc dans les mêmes conditions que pour une photographie. Ce rappel est général, les conditions exactes figurent dans votre devis.
Nous refusons de copier des produits commerciaux, de produire des contenus dégradants ou immoraux, et de tromper le client. L'IA doit enrichir l'histoire du produit, pas la réécrire.
Un produit shooté sur fond blanc peut être décliné sur plusieurs visuels avec un univers cohérent, aligné sur une collection ou une marque. Une prise de vue peut aussi être transposée dans un décor extérieur, jusqu'au Grand Canyon, grâce à la génération de fonds par IA.
Utilisez-vous l'IA pour générer des images de A à Z, ou seulement pour compléter des photos réelles ?
Les deux, souvent combinés. Nous produisons des images 100 % générées par IA (ambiances, décors, mises en situation sans shooting complémentaire), et nous utilisons aussi l'IA pour compléter ou retoucher des photos réelles.
Qu'est-ce que Variations ?
Variations est notre offre en préparation : un produit est shooté une fois, ses images servent de référence pour garantir sa conformité, puis nous le déclinons en packshots, ambiances, éditorial et campagne à partir de votre brief, avec nos équipes et l'outil IA.
Comment garantissez-vous que le produit reste fidèle à la réalité sur une image générée ?
Nous shootons quatre à cinq vues packshot de référence et nous comparons chaque image générée au produit réel. La validation se fait étape par étape.
Combien de déclinaisons peut-on obtenir à partir d'un produit ?
En général : une image d'ambiance du produit, deux images portées et une image de gamme, à partir de quatre ou cinq vues packshot réelles. Une vidéo peut être envisagée.
L’IA coûte-t-elle moins cher qu’un shooting ?
L’IA ne se justifie pas image par image. L’économie se joue à l’échelle d’une production. Quand un produit doit exister en plusieurs ambiances, formats ou saisons, le shooter une fois puis le décliner évite d’organiser une nouvelle prise de vue à chaque besoin. Le coût final baisse parce que le nombre de shootings baisse, pas parce que le niveau d’exigence baisse : chaque image est comparée au produit réel et validée avec vous.
À qui appartiennent les images créées avec l’IA ?
Le cadre est celui du droit d’auteur appliqué à la photographie : l’auteur détient les droits dès la création, et le client acquiert un droit d’exploitation par une cession écrite, qui précise les usages, le territoire et la durée. Les droits patrimoniaux courent jusqu’à 70 ans après la mort de l’auteur. L’IA ne change pas ce cadre : nos images partent de prises de vue réelles et sont dirigées, retouchées et validées par nos équipes.
Mes visuels ou mes données produit servent-ils à entraîner vos modèles IA ?
Non. Vos images ne servent jamais à entraîner un modèle. Nous utilisons des modèles sous licence commerciale, ou des modèles qui tournent hors ligne sur nos propres machines.
Qu'est-ce que vous refusez de faire avec l'IA ?
Nous refusons de copier des produits commerciaux, de produire des contenus dégradants ou immoraux, et de tromper le client.
L'IA remplace-t-elle vos équipes ?
Non. L'IA est un outil, et nos équipes restent l'ADN de Wet Paint Factory.
Un prestataire fiable n’est pas un prestataire infaillible : c’est celui qui tient ses engagements, sait refuser un délai intenable et garde une cohérence visuelle sous pression. La taille de la structure n’y change rien. Ce qui compte, c’est le nombre de fois où le brief initial suffit, sans aller-retour.
Lire l'article
Karl Lagerfeld a photographié lui-même les campagnes Chanel à partir de 1987 pour garder un seul regard sur toute la chaîne, du brief au tirage final. Plus de 600 images plus tard, la méthode reste une leçon de production : chaque intermédiaire entre l’intention et l’image livrée est une perte possible.
Lire l'article
Un projet de production photo de luxe se déroule en trois temps : un brief et un devis qui cadrent le besoin, une production et une retouche calées sur la direction artistique de la marque, puis un suivi avec un interlocuteur unique. L’objectif est de livrer des visuels prêts à diffuser, dans les délais annoncés, sans allers-retours interminables.
Lire l'article
